En 2008, Stefan Siegel a fondé Not Just a Label (NJAL) avec pour mission de créer une plateforme B2C soutenant gratuitement les designers de mode émergents, reliant divers talents créatifs mondiaux à la fois à l'industrie internationale de la mode et aux consommateurs du monde entier.
EcoAge a interviewé Stefan Siegel.
Pourquoi les designers émergents ont-ils été particulièrement touchés par la pandémie de Covid-19?
Au début de la pandémie, de nombreux designers approchaient de la fin de leurs voyages d'un mois et se concentraient sur l'exécution des commandes d'AW20, tout en se préparant simultanément à expédier le SS20 et à anticiper SS21. La crise est arrivée au moment le plus inopportun pour le secteur, alors que les détaillants s'efforçaient d'annuler les livraisons entrantes, de retarder les paiements et de suspendre les commandes futures jusqu'à la réouverture de l'économie.
Le système désuet dans lequel l'industrie a fonctionné jusqu'à présent a permis aux grands détaillants de retarder les investissements immédiats dans une nouvelle collection en plaçant la charge financière sur le créateur. ~ Stefan Siegel, CEO.
Le système désuet dans lequel l'industrie a fonctionné jusqu'à présent a permis aux grands détaillants de retarder les investissements immédiats dans une nouvelle collection en plaçant la charge financière sur le créateur. Ces petites entreprises ont dû investir dans tous les coûts initiaux, de la production aux livraisons, avec des garanties de ventes élevées et des accords supplémentaires pour la commercialisation en magasin et en ligne. Étant donné que de nombreux créateurs émergents comptent sur cette présence chez les détaillants pour proposer leur produit à de nouveaux consommateurs, ils n'étaient pas préparés au choc de la pression financière sur leurs petites entreprises.
Les designers qui ont supporté les charges financières dans l'espoir de redémarrer vite les affaires se retrouvent désormais avec des stocks provenant de commandes annulées et moins de capital à investir dans la production future ou dans d'autres itinéraires pour atteindre directement les consommateurs.
Comment voyez-vous les designers émergents adapter leurs modèles commerciaux et leurs stratégies de production après la pandémie de Covid-19?
Cette période sans précédent offre d'énormes opportunités aux designers émergents qui sont capables de rester dynamiques dans un paysage changeant. Par exemple, nous avons vu que beaucoup de nos designers se sont éloignés de la saisonnalité pour le développement en gros et se concentrent sur la création de collections plus intemporelles pour leurs propres entreprises de commerce électronique B2C.
Beaucoup de nos designers se sont éloignés de la saisonnalité pour le développement en gros et se concentrent sur la création de collections plus intemporelles pour leurs propres entreprises de commerce électronique B2C.~ Stefan Siegel, CEO.
En outre, le Covid-19 a mis davantage l'accent sur les activités «glocales». Les designers peuvent acquérir une visibilité mondiale tout en opérant au niveau local, mais doivent simultanément avoir une forte volonté commerciale et marketing pour se démarquer. C'est pourquoi il était impératif pour NJAL de continuer à être une plateforme pour présenter les idées, les designs et les innovations de notre communauté créative afin que leurs talents soient continuellement partagés à l'échelle mondiale.
Pensez-vous que l'industrie de la mode reviendra un jour au «statu quo»? Quels changements à l'échelle de l'industrie voyez-vous se produire et comment pensez-vous que cela modifiera le paysage des nouveaux designers?
Nous sommes convaincus que, malgré les crises financières en cours et les implications pour le climat économique, les marques axées sur le «luxe authentique» continueront de croître et de prospérer, ce qui se traduira par l'une des plus grandes opportunités créatives depuis des décennies. ~ Stefan Siegel, CEO.
Pour être franc, nous pensons que l'industrie de la mode s'est appuyée sur des systèmes et des stratégies désuets. Elle est lente, elle se prend trop au sérieux. Pour rester au top il faut remettre en question les habitudes, il faut être prêt à casser le moule et à se réinventer encore et encore. Nous sommes convaincus que, malgré les crises financières en cours et les implications pour le climat économique, les marques axées sur le «luxe authentique» continueront de croître et de prospérer, ce qui se traduira par l'une des plus grandes opportunités créatives depuis des décennies. Nous devons simplement continuer notre mission et être forts.
On voit souvent que les périodes de difficultés et d'austérité sont suivies d'un regain de créativité. Voyez-vous cela se produire après la pandémie?
J'ai lancé l'entreprise il y a un peu plus de 10 ans et les choses étaient difficiles au milieu de la crise financière de 2008. Je veux dire, les designers n'avaient peut-être pas eu de moyen physique ou numérique de présenter leurs créations. Ils n'avaient pas non plus la possibilité de vendre leurs créations. Nous avons parcouru un long chemin - Internet est enfin utilisé - ce qui signifie que les concepteurs agissent désormais à la fois localement et globalement. Leur créativité n'a jamais cessé, mais certains points de vente manquent dans ce monde.
Vous pourriez blâmer le système de vente au détail, vous pourriez blâmer la structure traditionnelle de l'industrie de la mode, son fonctionnement et la façon dont de nombreux créateurs sont formés dans les universités de design pour aller à la fashion week deux fois par an et attendre qu'un acheteur 'loue' leur première collection. La pièce manquante pour le moment est de savoir comment vendre au détail des millions de designs individuels et c'est une conversation très active que nous avons, en termes de transformation potentielle de Not Just a Label en une place de marché, presque une version de luxe d'Etsy.
La pièce manquante pour le moment est de savoir comment vendre au détail des millions de designs individuels et c'est une conversation très active que nous avons, en termes de transformation potentielle de Not Just a Label en une place de marché, presque une version de luxe d'Etsy. ~ Stefan Siegel, CEO.
De nombreux designers indépendants choisissent désormais de mettre en œuvre des stratégies de production durable dès le début. Pensez-vous qu'ils seront finalement à remercier pour avoir orienté l'industrie vers un avenir plus juste?
La nouvelle génération propose toujours de nouvelles façons de penser et de créer innovantes, mais avec les développements technologiques et le mouvement vers une fabrication durable, les créateurs émergents d'aujourd'hui établissent des normes pour une toute nouvelle façon de créer et de vendre la mode. L'avenir dépend d'eux!
Que peuvent faire les particuliers et les entreprises pour aider la nouvelle génération de designers émergents à traverser ces temps difficiles?
L'objectif de NJAL a toujours été de célébrer les talents émergents et les beaux vêtements originaux sans frontières politiques ou géographiques. Nous avons la conviction qu'il ne s'agit pas de rendre la slow-fashion à la mode, mais de favoriser le mouvement et la transformation dans la façon dont nous fabriquons et achetons des vêtements. Nous pouvons améliorer la fabrication des vêtements et réduire la production, mais la slow-fashion est motivée par un changement d'attitude des consommateurs. Cela implique de mettre l'accent sur la slow-fashion en tant que luxe moderne, offrant qualité, durabilité et exclusivité.
Nous avons la conviction qu'il ne s'agit pas de rendre la slow-fashion à la mode, mais de favoriser le mouvement et la transformation dans la façon dont nous fabriquons et achetons des vêtements. ~ Stefan Siegel, CEO.
Je pense que les clients, et non les consommateurs, commencent à remettre en question le rythme effréné de la fast-fashion et son effet dévastateur sur les ressources, l'environnement et la vie humaine.
Je crois aussi qu'ils ont commencé à accepter que les créateurs émergents sont l'avenir de la mode, et en les soutenant à leurs balbutiements et en achetant leurs collections, c'est une façon de saluer la nouvelle génération et de remettre en question le statu quo des règles de la mode dans son ensemble.
En étant plus conscients des implications éthiques de leurs achats, des aspects tels que les pratiques commerciales éthiques, la justice du droit du travail et la durabilité environnementale deviennent des facteurs importants dans les décisions d'achat.
Source: EcoAge.
